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楽器辞典

笙(しょう)の特徴と演奏法【楽器辞典45】

今回は、笙(しょう)の特徴と演奏法についてわかりやすく解説していきます。笙(しょう)は日本の伝統的な管楽器で、雅楽で重要な役割を果たしています。17本の竹管を円形に配置し、そのうち15本に金属製のリードを付けた独特の形状を持ちます。
楽器辞典

クラベスの特徴と演奏法【楽器辞典63】

今回は、クラベスの特徴と演奏法についてわかりやすく解説していきます。クラベスは、2本の棒状の木片を打ち合わせて明るい音を出す打楽器で、主にラテン音楽で使用されます。サルサやソンなどのリズムパターンを表現するための基本的な楽器であり、その音色はリズムの基盤を形成します。材質は伝統的にローズウッドや黒檀が使われ、サイズや形状はさまざまです。
楽曲・ジャンル辞典

パワーメタルの特徴と歴史【音楽ジャンル辞典99】

今回は、パワーメタルについての音楽的特徴や歴史をわかりやすく解説します。パワーメタルは、1980年代後期に登場したヘヴィメタルのサブジャンルで、特にメロディックでエネルギッシュなスタイルが特徴です。このジャンルは、スピードメタルやNWOBHM(ニュー・ウェーブ・オブ・ブリティッシュ・ヘヴィメタル)から影響を受け、ハイトーンボーカルや疾走感のあるリフを重視します。
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楽器辞典

パンフルートの音楽的特徴と楽曲での役割【楽器辞典47】

今回は、パンフルートについての特徴と楽曲での役割についてわかりやすく解説していきます。パンフルートは、竹や葦で作られた古い木管楽器で、ギリシャ神話の神パーンに由来する名前を持ちます。複数の管が異なる長さで並んでおり、息を吹き込むことで音を出します。
作詞・作曲

転調の種類と目的【作曲講座】

こんにちは! 今回は曲作りにおいて外せない要素のひとつである「転調」について解説していきます。楽曲のレベルを上げて、聴いてて楽しい曲を作るためには転調のやり方を知っておく必要があります。それではいってみましょう。
楽曲・ジャンル辞典

クラシック音楽の特徴と歴史【音楽ジャンル辞典㊿】

今回は、クラシック音楽についての音楽的特徴や歴史をわかりやすく解説します。クラシック音楽は、西洋音楽の伝統的なジャンルであり、中世から現代に至るまでの数百年にわたる作曲家の作品を含みます。これらの作品は、交響曲、協奏曲、室内楽曲、オペラ、合唱曲など、様々な形式で表現されています。クラシック音楽は、一般には西洋の音楽の伝統的な形式や様式に基づいています。これには、調性や対位法、ソナタ形式などの理論的な概念が含まれます。
楽曲・ジャンル辞典

フォーク・ポップの特徴と歴史【音楽ジャンル辞典111】

今回は、フォーク・ポップについての音楽的特徴や歴史をわかりやすく解説します。フォークポップは、アコースティック楽器を主に使用し、シンプルで覚えやすいメロディと心に響く歌詞が特徴の音楽ジャンルです。1960年代のフォークミュージックのリバイバルから発展し、社会的メッセージや個人的な体験を反映した楽曲が多く、ボブ・ディランやジョニ・ミッチェルなどのアーティストによって広まりました。
楽曲・ジャンル辞典

メロディックデスメタルの特徴と歴史【音楽ジャンル辞典98】

今回は、メロディックデスメタルについての音楽的特徴や歴史をわかりやすく解説します。メロディックデスメタルは、デスメタルから派生した音楽ジャンルで、攻撃的なサウンドに叙情的なメロディを融合させたスタイルが特徴です。1990年代初頭にスウェーデンで発展し、バンド「At the Gates」や「In Flames」、「Arch Enemy」などがこのジャンルの代表的存在となりました。
楽曲・ジャンル辞典

ドラムンベースの特徴と歴史【音楽ジャンル辞典61】

今回は、ドラムンベースについての音楽的特徴や歴史をわかりやすく解説します。ドラムンベースは、1990年代にイギリスで誕生した電子音楽のジャンルで、主に高速なビートと重低音のベースラインが目立つ高速でエネルギッシュなダンスミュージックであり、リズムとベースの強調が特徴的なジャンルです。
楽曲・ジャンル辞典

ラテン・ロックの特徴と歴史【音楽ジャンル辞典83】

今回は、ラテン・ロックについての音楽的特徴や歴史をわかりやすく解説します。ラテン・ロックは、ラテン音楽のリズムとメロディをロック音楽のスタイルに融合させた音楽ジャンルです。主に、ギターやパーカッションを用いたエネルギッシュなサウンドが特徴で、サンタナやリッチー・ヴァレンスなどのアーティストによって広まりました。
楽曲・ジャンル辞典

カントリー・ミュージックの音楽的特徴と歴史【音楽ジャンル辞典⑥】

今回は、カントリーについての音楽的特徴や歴史をわかりやすく解説します。カントリー音楽は、アメリカ合衆国の南部を中心に発展した音楽ジャンルです。アイルランド、スコットランド、イングランド、アフリカの音楽など、様々な民俗音楽の影響を受けながら形成されました。カントリー音楽は、歌詞を中心としたストーリーテリングや、民俗楽器を用いたシンプルなメロディ、そして心温まるハーモニーが特徴です。カントリー音楽のテーマは多岐にわたりますが、一般的には農村生活、愛、家族、自然、郷愁などが頻繁に取り上げられます。楽器としては、ギター、バンジョー、フィドル、スチールギターなどの民俗楽器が主に使われます。また、カントリー音楽には様々なスタイルがあり、ブルーグラス、ホンキートンク、カントリーロック、ポップカントリーなど、多様なサブジャンルが存在します。
作詞・作曲

音の進み方【作曲講座】

【作曲】音の進み方メロディーもコードも、基本、同音進行(同じ音、もしくは同じ主音のコードが続く進行のこと。いわば1度進行)か、順次進行でつなげていくと、流れがスムーズな音楽になる。・跳躍進行が多いと、角張った、硬いメロディーになってしまうの...
楽曲・ジャンル辞典

ジャズ・ファンクの特徴と歴史【音楽ジャンル辞典141】

今回は、ジャズ・ファンクについての音楽的特徴や歴史をわかりやすく解説します。ジャズファンクは、1960年代から1970年代にかけて発展したジャズのサブジャンルです。ジャズにファンク、ソウル、R&Bの要素を融合させ、強いバックビートと歯切れの良いリズムが特徴的です。
作詞・作曲

調(キー)についての考え方【作曲講座】

「調性」、いわいる「キーを考える」とはどういうことか、というと「調を決める」=「音階全12音あるうちの特定の7音を基本として使う」ということである。使う音が増えれば増えるほど、ハーモニーの構成を考えるのが難しくなり、また複雑な音楽になっていく。ゆえに、使う音をある程度選定して、安定した響きを出せるようにした。
作詞・作曲

メロディーの型【作曲講座】

メロディーの型【作曲講座④】さーて、こんにちは!H-Kuです。今回は作曲をする上で、最も難しく作曲家の頭を悩ませ、また最も情緒的ともいえる音楽の「核」、メロディについて書いていこうと思います。「メロディは感性、音楽センス次第って言うし、とり...
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