ハンドベルの特徴と演奏法【楽器辞典】

今回は、ハンドベルの特徴と演奏法についてわかりやすく解説していきます。

ハンドベルは、手に持って演奏することができる小型の鐘で、特に教会音楽や合唱団で使用されます。

正式には「イングリッシュハンドベル」と呼ばれ、金属製の鐘に振り子が内蔵されており、振り子を鐘に当てることで音を出します。その音色は「天使の歌声」と称されるほど美しく、荘厳で上品な響きを持ちます。

演奏には複数のベルが必要で、各演奏者が担当する音を持ち替えながら合奏するため、チームワークが重要です。

ハンドベルの音色の特徴
1. 楽曲での役割
2. ハンドベルの演奏テクニック
ハンドベルの歴史
1. ハンドベルで有名なアーティスト
2. ハンドベルを使った名曲
ハンドベルの種類
1. ハンドベルの有名なメーカー

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ハンドベルの音色の特徴

ハンドベルの音色には以下のような特徴があります。

清らかで透き通った響き:ハンドベルは「天使の歌声」とも称される美しい音色を持ち、特に高音域でその特性が際立ちます。

倍音:銅と錫の合金で作られたベルは、豊かな倍音を生成し、少しある音色を選びます。

厚み感:イングリッシュハンドベルは比較的重く、低音域では特に重厚感が感じられます。低い音らしいベルが大きく、しっかりとした響きを持っています。

柔らかいアタック:演奏時に振り子を使って音を出すため、アタックが柔らかく、自然な響きを持っています。

ダイナミクスの幅:演奏者が持ち方や振り方を変えることで、音量や音色に変化をつけることができ、豊かな表現力を持っています。

チームワークによるハーモニー:ハンドベルは複数人で演奏することが多く、それぞれのベルが異なる音を担当するため、全体として美しいハーモニーを続けます。

これらの特徴により、ハンドベルは特にクリスマスや宗教的な楽曲で愛用され、その独特の音色が多くの人々に愛されています。

楽曲での役割

ハンドベルの楽曲での役割には以下のようなものがございます。

和音の伴奏

ハンドベルは和音を奏でることで、楽曲に豊かなハーモニーを加えます。特に合唱やオーケストラと共演する際に重要な役割を担います。

メロディの強調

特定のフレーズやメロディーをのために使用され、曲の中で国際的に使われる役割があります。

リズムの決定

ハンドベルはリズム楽器としても機能し、曲全体のリズム感を強調するために使われます。

雰囲気の演出

クリスマスや宗教的な楽曲では、ハンドベルの独特な音色が特有の雰囲気を忘れ、聴衆に感動を与えます。

効果音的な使用法

特定のシーンや情景を表現するために、効果音として使用されることもあります。例えば、クリスマスのテーマで「ジングルベル」などがよく用いられます。

アンサンブルでのご協力

複数人で演奏することが多く、各奏者が異なる音を担当することで、全体として美しいハーモニーを保ちます。これにより、チームワークが重要な要素となります。

ソロパート

時にはソロ楽器としてメロディを担当することもあり、独自の表現力を発揮します。

これらの役割により、ハンドベルは多様な音楽ジャンルで重要な位置を占めており、美しいその音色と表現力によって多くの人々に愛されています。

ハンドベルの演奏テクニック

ハンドベルの演奏法には以下のようなテクニックがあります。

リング (Ring) :
ベルを持ち上げ、クラッパーをキャスティングに悩んで音を鳴らします。円を描くように振ることで、音色が多様に変化します。

シェイク (Shake) :
ベルを振って連続して音を拡張奏法です。音符に「〜」が付いている場合、その長さ分だけシェイクを持続させます。

プラック (Pluck) :
ベルをマットの上につけたまま、クラッパーを指で弾いて音を出します。スタッカート的な効果があります。

サムダンプ (親指ダンプ) :
高いベルに親指を添えてリングと同様に拡張演奏法です。音符の上に「・」がついています。

マルテラート (Martellato) :
ベルをマットに叩きつけて音を出す奏法で、強い攻撃が特徴です。音符に「▼」の上に表記されます。

マレット (Mallet) :
マレットでベルを叩く奏法で、ベルを上げた状態やマットに守った状態で演奏します。

タワースイング（タワースイング）：
ベルを鳴らした後、前後に振ることで大きなうねりを行います。楽譜には「SW」と表記されることがあります。

ジャイロ (Gyro) :
ベルを回転させて音を立てて演奏する奏法です。

エコー (Echo) :
マットにベルをつけたり離したりすることで幻想的な響きを持続します。

シェリー(Shelley)・フォーインハンド(Four in hand)：
複数のベルを同時に持ち替えながら演奏する技術で、特定の音を担当する際に使用されます。

これらの奏法は、楽曲や演奏者のスタイルによって使い分けられ、ハンドベルの豊かな表現力を引き出します。

ハンドベルの歴史

ハンドベルの歴史は以下のように展開しています。

起源:
ハンドベルは17世紀後半のイギリスで誕生しました。元々は教会の鐘（チャーチ・ベル）を記念練習用に開発され、リンガー（鐘を忘れ人）が実際に鐘を鳴らさずに練習できるように考案しましたしました。

チェンジ・リンギング：
教会の鐘を使った「チェンジ・リンギング」という演奏技法があり、これは複数の奏者が協力して音を立てる道具形式です。ハンドベルはこの技術を練習するためのとして使われました。

アメリカへの普及:
18世紀半ば頃、イギリスのホワイトチャペル社がハンドベルを本格的な楽器として製造し、アメリカやカナダに伝わりました。20世紀初頭はアメリカで急速に普及し、教会音楽だけでなく様々なジャンルで演奏されるようになりました。

日本の普及:
日本では1970年代的な金城学院中学校でハンドベルチームが結成されてから、本格的な演奏活動が始まりました。現在、日本には約650のハンドベルチームがありますが、アメリカと比較するとその数はまだ少ないですです。

ミュージックベルの誕生:
日本では、1982年に鈴木邦彦氏によって「ミュージックベル」が考案され、より手軽に演奏できる楽器として普及しました。これにより、ハンドベルは「イングリッシュハンドベル」と「ミュージックベル」という二つのカテゴリーに分かれるようになりますになりました。

現代の状況:
現在、には約9,000以上のハンドベルチームが存在し、その数は世界一です。ハンドベルは教育楽器としてもアメリカとしても注目されており、チームワークや協調性を養うための活動として広がっています。

このように、ハンドベルはその始まりから現在まで、多様な音楽シーンで重要な役割を果たし続けています。

ハンドベルで有名なアーティスト

ハンドベルで有名なアーティストには以下のような方がいます。

大坪泰子:
日本を代表するハンドベル奏者で、世界で活躍しています。彼女はハンドベルの新しい演奏スタイルを確立し、カーネギーホールやホワイトハウスでの演奏経験も持つパイオニア的存在です。自身のグループ「チェンバーリンギング・ソロイスツ（CRS）」を減らして、国内で高い評価を得ています。

きりく・ハンドベルアンサンブル：
大坪泰子が主宰する少数精鋭のアンサンブルで、数多くの公演を行い、「世界で最も素晴らしいハンドベルアーティスト」と評価されています。特にアメリカやエストニアでの国際フェスティバルで絶賛されています。

ソノス・ハンドベルアンサンブル：
アメリカのトップグループで、大坪泰子がプロデュースした日本公演にも参加しており、国際的な評価を受けております。

これらのアーティストやグループは、ハンドベルの音楽シーンにおいて重要な役割を果たし、その独特な音色と演奏技術で多くのファンに愛されています。

ハンドベルを使った名曲

ハンドベルを使った名曲には以下のようなものがあります。

サンタが町にやってくる (サンタクロースが町にやってくる) – J. フレッド・クーツ
赤鼻のトナカイ (ルドルフ、赤鼻のトナカイ) – ジョニー・マークス
もろびとばかりに (Joy to the World) – ジョージ・フレデリック・ヘンデル
ジングベル・ロック (Jingle Bell Rock) – ジョゼフ・カールトン・ビール、ジェームス・ロス・ブース
荒野のはてに (Angels We Have Heard on High) – フランスの伝統曲
アメイジング・グレイス (Amazing Grace) – アメリカの伝統曲
きよしこの夜 (Stille Nacht) – Franz Xaver Gruber
主よ人の望みの喜びよ (主よ、人の望みの喜びよ) – ヨハン・セバスティアン・バッハ
オー・ホーリー・ナイト (O Holy Night) – アドルフ＝シャルル・アダム
ホワイト・クリスマス (White Christmas) – アーヴィング・バーリン

これらの曲は、特にクリスマスシーズンに演奏されることが多く、ハンドベルの美しい音色を気に入った名曲として広く知られています。

ハンドベルの種類

ハンドベルには主に以下の種類があります。

イングリッシュハンドベル:
本格的な演奏用のハンドベルで、青銅製の素材から作られています。
高いので、特に教会音楽やクラシック音楽で使用されることが多いです。
演奏には技術が求められ、重量もあり、行くや演奏に腕力が必要です。

ミュージックベル:
初心者や子供向けに設計された軽量で扱いやすいハンドベルです。
振るだけでなく、タッチ式で音を出すこともでき、誰でも簡単に演奏できます。
価格が手頃で、教育現場やイベントなどで広く利用されています。

ハンド式:
手に持って振るえるスタンダードなタイプのハンドベルです。
美しい音色とともに、演奏中の動きも楽しめます。

タッチ式:
持ち手部分をタッチするだけで広がる鳴るタイプで、振る動作が省けるため、子供や高齢者でも扱いやすいです。

デスク式:
ハンドベルの持ち手を省いたタイプで、机の上に置くボタンを押すことで音を出します。持ち替えが不要なので、複数の楽器を同時に扱う際にも便利です。

これらの種類は、それぞれ異なる用途や演奏スタイルに応じて選ばれます。

ハンドベルの有名なメーカー

ハンドベルの主なメーカーには以下のようなものがございます。

マルマーク社 (マルマーク) :
アメリカのイングリッシュハンドベルメーカーで、澄んだ音色が特徴です。特許技術「クイック・アジャスト」システムを採用し、演奏中に音色を瞬時に認識できます。

鈴木楽器製作所:
日本の楽器メーカーで、ハンドベルやミュージックベルを製造しています。高品質な製品を提供し、教育現場でも広く使用されています。

キョーリツコーポレーション：
ハンドベルやミュージックベルを手掛けており、初心者向けのセットも充実しています。音色やデザインにこだわった製品を展開しています。

全音楽譜出版社:
ミュージックベルやハンドベルの販売を行っており、特に教育用として人気があります。音階が認識しやすい地域の製品などもあります。

これらのメーカーは、ハンドベルの音色や演奏スタイルに応じた多様な製品を提供しており、演奏者や教育機関に幅広くサポートされています。

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《参考記事》

ハンドベルの特徴と演奏法【楽器辞典61】